martes, 28 de abril de 2009

Curiosidades II


En este segundo capítulo de la sección de anécdotas de Tarantino nos centraremos en las curiosidades más destacadas de la pelicula "Pulp Fiction", más concretamente en su guión.

Según hemos podido saber, Quentin Tarantino escribió parte del guión de Pulp Fiction en Amsterdam, ciudad libre de consumo de cannabis, y aprovechó esta libertad para ayudarse de las sustancias derivadas de la planta de la marihuana para dar rienda suelta a su imaginación y crear el guión de ésta obra maestra del cine internacional. Concretamente frecuentaba el coffe shop "Betty Boop" y allí se fraguo este ingenioso guión.

Fuentes:


http://www.actuallynotes.com/Quentin-Tarantino-Curiosidades.htm

Detrás de la cámara: "Jackie Brown"

Director: Quentin Tarantino.
Guión: Quentin Tarantino (Novela: Elmore Leonard)
Producción: Lawernce Bender.
Fotografía: Guillermo Navarro
Nacionalidad: Estados Unidos.
Año: 1997.

Duración: 154 min.
Productora: Miramax.
Reparto: Pam Grier , Samuel L. Jackson, Robert de Niro, Robert Forster, Bridget Fonda, Miachel Keaton, Michael Bowen, Chris Tucker, Lisa Gay Hamilton, Tommy Tiny Lister, Sid Haig, Aimee Graham.
Montaje: Sally Menke.
Diseño de Producción: David Wasco.
Dirección Artística: Daniel Bradford.
Vestuario: Mary Claire Hannah.
Decorado: Sandy Reynolds-Wasco.

Tras el éxito cosechado con "Pulp Fiction" el director de Tennesse creó un nuevo film basado en una novela de Elmore Leonard ambientado en un aire setentero. Se trata de una trama compleja con sencillos ingredientes tarantinianos. Jackie Brown (Pam Grier) es una azafata de avión que necesitada de dinero acepta un trabajo para Ordell (Samuel L. Jackson), el cual es un traficante de armas perseguido por la justicia. A Pam le encargan un paquete que contiene dorgas. Un día es sorprendida en la aduana y es acusada de tráfico de drogas. Para no ingresar en prisión por tráfico de drogas y evasión, Pam ayudará a la policía a encontrar al traficante, Ordell.

Esta película está considerada como la película de "Blaxploitation"de Tarantino, al igual que "Reservoir Dogs"es su película de atracos, "Pulp Fiction" la de cine negro, y "Kill Bill"la de artes marciales. En su reparto cuenta con actores fetiches como Samuel L. Jackson que ya triunfo en "Pulp Fiction".

Fuentes:

http://www.labutaca.net/films/3/jackiebrown.htm
http://www.filmaffinity.com/es/film895044.html





Video disponible en: http://www.youtube.com/watch?v=Gmjm5xO9Tx8

Archivo Audiovisual: Hasta en "Los Simpsons"...

Como muestra del tremendo relieve que ha adquirido la figura de Quentin Tarantino en la sociedad americana os mostramos este documento de un episodio de la popular serie de "Los Simpsons" en el que para conmemorar la cultura pop deciden hacer un homenaje a "Reservoir Dogs".

Es un ejemplo de la repercusión que ha logrado este joven director con apenas 4 películas de renombre, situándolo entre las esferas más altas de Hollywood.

Es un breve fragmento en donde dentro de los dibujos de "Rasca y Pica" en el episodio llamado "Reservoir Cats" hace aparición el cineasta que se encarga de dirigir el propio capítulo. Esta entrega pertenece al 13º episodio de la 8ª temporada de los Simpsons.

Fuente:

http://tarantinospain.blogspot.com/



Video disponible en: http://www.youtube.com/watch?v=QzRkzzDOBs4

Detrás de la cámara: "Pulp Fiction"

Director: Quentin Tarantino
Guión: Quentin Tarantino
Productor: Lawrence Bender
Fotografía: Andrzej Sekula
Nacionalidad: USA

Año: 1994
Duración: 154 minutos
Productora: Miramax

Oscar: Guión Original
Nominaciones Oscar: Actor, Actor de Reparto, Actriz de Reparto, Director, Montaje, Película

Pulp Fiction es posiblemente la película más representativa de los años 90. Debido a su repercusión, supuso un punto de inflexión en la industria cinematográfica. Tarantino se propuso romper las taquillas creando una "maravilla" en cuanto a guión, música, reparto, situaciones esperpénticas... y por supuesto que lo consiguió.

Centrándonos en la película, podemos caracterizar su narración a modo de comedia negra reflejando lo más underground de Los Ángeles, es decir, los bajos fondos con delicuentes.

Vicent Vega (Travolta) y Jules Winnfield (Samuel L Jackson) protagonizan el film siendo un par de sicarios que cumplen las órdenes de recuperar un misterioso maletín de un grupo de ladrones aficionados. Por otra parte, Vicent tiene que obedecer a su jefe y ejercer de canguro de su mujer Mia (Uma Thurman), mientras él se va de viaje.

Por último hay que destacar de la película, su B.S.O. de lujo, sus diálogos ingeniosos y la trama que sólo podría haber desarrollado Tarantino.

Fuente:

http://www.sangrefria.com.es/tag/resumen/



Video disponible en: http://www.youtube.com/watch?v=d_iwLf7ncvw

Actores fetiche: Samuel L. Jackson

Uno de los actores fetiche de Tarantino es sin duda Samuel L. Jackson.
Le hemos podido ver en películas como:

















En Pulp Fiction, Samuel es Jules
















En Jackie Brown, Samuel es Ordell
















En Kill Bill 2, Samuel es Rufus


Y es que Tarantino y Samuel L. Jackson desde un primer momento congeniaron a la perfección y por ello de esta relación han nacido grandes películas.


Fuentes:

http://blog.banjig.net/files/user_uploads/194676/samuel_l_jackson_worst_jackie_brown_cb3f2ee6.jpg
http://undermind.files.wordpress.com/2008/12/pulp_fiction_jules.jpg
http://www.hotflick.net/flicks/2004_Kill_Bill__Vol._2/Thumb/004KBT_Samuel_L_Jackson_002.jpg

Curiosidades

Hoy estrenamos la sección de curiosidades, en la que tendremos cada martes sucesos anecdóticos de la vida del gran Quentin Tarantino.

El programa televisivo "Muchachada Nui" tiene una sección, llamada Celebrities, en la que parodia a personajes famosos tales como Macaulay Culkin, Nacho Cano y otros. Estos famosos están representados por la visión cómica de Joaquín Reyes.
El capítulo en el que aparece Tarantino parodiado es el primero de la segunda temporada de esta serie de La 2 de TVE.
Disfrutadlo.



Fuentes:

http://muchachadanui.rtve.es/
http://www.youtube.com/watch?v=NA9IbZ_6qoo

¿Qué hace de Tarantino un director diferente?

La diferencia con la mayoría de directores, es que Quentin Tarantino es un director, que se ha hecho así mismo. Es verdad que todos sus trabajos han estado enormemente influenciados por otros grandes del cine, pero esto no le quita mérito. Es de aquí, de donde se extrae el tremendo potencial que tiene Tarantino, es un revisor incansable de cine, como lo demuestra su primera etapa como dependiente en un videoclub. Se trata de una persona que vive por y para el cine, su cine. Absorbe todo lo que ve, pero no con la intención de copiarlo si no de hacerlo suyo, de darle un aire personal. Es esto lo que infunde un gran interés por su cine en la mayoría de los espectadores.

Para ser un protagonista de cómics, tienes que tener una personalidad fuerte y un físico peculiar, ser un tipo indomable, con un toque antisocial y hasta un cierto punto atractivo. Capaz de enamorar a las mujeres, ser fiel compañero de tus amigos y centro de las iras de tus enemigos. Tarantino, cumple con todos estos requisitos, incluyendo su pasión por escribir, dirigir e interpretar personajes. Son ni más ni menos estas características, las que lo convierten en un personaje más de ficción que de carne y hueso.

Tarantino, es un animal cinematográfico desde su nacimiento. Debe su nombre al personaje interpretado por Burt Reynolds en la serie “Gunsmoke”. Gran aficionado al cine desde su infancia, se pasa las horas frente a la gran pantalla especialmente con las películas de artes marciales japonesas de los setenta. Si a esto le sumamos que crece en un barrio en el que se mezclan blancos y negros y que por influencias de su madre escucha mucha música, lee cómics y se engancha a diversas series de televisión, tenemos como resultado un producto de la cultura pop e independiente, tan genuino como lo es Quentin Tarantino.

El director norteamericano fue un adolescente rebelde que abandona los estudios a los 17 años para meterse a clases de arte dramático y que para poder pagarse estos cursos, trabaja como acomodador en un cine para adultos al que curiosamente no podía entrar por ser menor de edad.

Más tarde decide trabajar en un videoclub donde explota su interés por el mundo de la gran pantalla. Convertido ya en toda una enciclopedia cinematográfica, capaz de recordar diálogos completos de sus películas favoritas, Quentin Tarantino comienza a hacer guiones cinematográficos.

La polémica comienza a acompañar al director desde el principio de su carrera, muchos critican duramente sus trabajos por la enorme carga de violencia explícita a la que están unidos. A lo que Tarantino siempre responde con: “la violencia está en todas partes y lo único que hago es reflejarla en mis películas”. Y no deja de tener razón.

Tarantino, es uno de esos directores reconocibles desde el primer fotograma, poseedor de una estética propia en la que junta muchas influencias. El director norteamericano busca dar una vuelta de tuerca más en cada trabajo que realiza, ya sea rompiendo el orden cronológico, al igual que empleando temas muy fuertes para la sociedad, o a través de unos diálogos cómicos y surrealistas.

Quentin Tarantino es uno de los directores más inquietos e inquietantes del cine actual.


Fuente: Elaboración propia.

martes, 21 de abril de 2009

Detrás de la cámara: "Four Rooms"

Dirección: Allison Anders, Alexandre Rockwell, Robert Rodríguez y Quentin Tarantino
Guión: Allison Anders (The Missing Ingredient), Alexandre Rockwell (The Wrong Man), Robert Rodríguez (The Misbehavers) y Quentin Tarantino (The Man From Hollywood)
Producción: Lawrence Bender
Fotografía: Rodrigo García (The Missing Ingredient), Guillermo Navarro (The Misbehavers), Phil Parmet (The Wrong Man)Andrzej y Sekula (The Man From Hollywood)
Nacionalidad: USA
Año: 1995
Duración:98 min.
Productora:Miramax
Música: Combustible Edison
Montaje: Margaret Goodspeed (The Missing Ingredient), Elena Maganini (The Wrong Man), Sally Menke (The Man From Hollywood) y Robert Rodríguez (The Misbehavers)
Reparto:Tim Roth, Madonna, Bruce Willis (no aparece en créditos), Antonio Banderas, Marisa Tomei, Valeria Golino, Jennifer Beals, Quentin Tarantino, Lili Taylor, Paul Calderon, Sammi Davis, David Proval, Tamlyn Tomita e Ione Skye
Diseño de producción: Gary Frutkoff
Dirección artística: Mayne Schuyler Berke
Escenografía:Sara Andrews
Vestuario: Mary Claire Hannan
Efectos especiales: Christie SumnerShannon J. Thompson


Esta entretenida película se centra en el transcurso de una nochevieja en un hotel de Los Angeles donde un botones es continuamente solicitado por los ocupantes de cuatro habitaciones. En una se han reunido unas brujas; en otra un hombre apunta con un revólver a su mujer, que está atada a la cama; en la tercera un gángster y su mujer le piden que cuide a sus hijos; y en la cuarta dos hombres se apuestan un encendedor. Como el título del film indica hay cuatro habitaciones cada una con una historia diferente y dirigida por cuatro directores diferentes (señalados antes).

Quentin Tarantino se encarga de la última habitación y del final de la película. En esta habitación el botones Ted (Tim Roth) se encuentra con que un famoso actor (Quentin Tarantino), sus dos amigos (Bruce Willis y Paul Calderon) y la mujer de la segunda habitación (Jennifer Beals), todos borrachos, quieren usarle de verdugo para una apuesta que tiene el actor con su amigo.

Sin más os dejamos con el trailer de la película...



Fuentes:
http://es.wikipedia.org/wiki/Four_Rooms
http://www.todocine.com/mov/00115493.htm



Video disponible en:
http://www.youtube.com/watch?v=14Fu81Fc53w

Creando polémica...

El director estadounidense Quentin Tarantino realizó una dura crítica a la industria cinematográfica italiana el pasado mes de Febrero calificando las películas actuales de dicho país como "depresivas". Y es que Tarantino es un gran admirador del cine italiano de los '60 y '70, sobre todo de los 'spaghetti westerns' de Sergio Leone como El bueno, el feo y el malo.

"Aborrezco el nuevo cine italiano", señalaba Tarantino. "Los films actuales tratan siempre de lo mismo: hablan de chicos y chicas que se hacen mayores, de parejas que padecen una crisis o de las vacaciones de algún perturbado".

Como respuesta a dichos comentarios de nuestro protagonista, la veterena actriz italiana Sophia Loren señaló: "¿Cómo se atreve a hablar del cine italiano si ni siquiera conoce el cine americano?" También ha recibido otra dura crítica procedente del periódico L'Unità el cual publicaba a raiz de sus declaraciones, lo siguiente: "el verdadero "perturbado" es Tarantino y no la industria cinematográfica italiana".

Detrás de la cámara: "Amor a quemarropa"


Director: Tony Scott
Guión: Quentin Tarantino
Productora: Warner Bros
País: EE.UU.
Música: Hans Zimmer
Fotografía: Jeffrey Kimball (AKA Jeffrey L. Kimball)
Reparto:Christian Slater, Patricia Arquette, Dennis Hopper, Christopher Walken, Gary Oldman, Brad Pitt, Val Kilmer, Michael Rapaport, Bronson Pinchot, Saul Rubinek, Samuel L. Jackson, Chris Penn, Tom Sizemore
Año: 1993
Duración: 120 min.


En este film podemos destacar el gran guión elaborado por nuestro protagonista, Tarantino.

Propiamente en la película, el joven y solitario Clarence (Christian Slater), está celebrando su cumpleaños como siempre lo hace, viendo películas de kung-fu en un destartalado cine de Detroit, cuando una rubia explosiva, Alabama (Patricia Arquette), hace su entrada en la sala derramando sus palomitas sobre él. De este incidente surgirá una loca aventura de amor que llevará a los dos jóvenes a vivir una verdadera noche de pasión. Alabama es, en realidad, una prostituta alquilada por el mejor amigo de Clarence como regalo de cumpleaños. Los dos jóvenes se enamoran y contraen matrimonio. Clarence intenta alejar a su mujer de la prostitución, y se enfrenta con su chulo (Gary Oldman) al ir a recoger las pertenencias de Alabama, pero al abrir la maleta se encuentran con una considerable cantidad de cocaína...que utilizarán como esperanza para realizar todos lo sueños que han deseado.

El mediocre Tony Scott desaprovecha la oportunidad de realizar una película "grande" al no sacar todo el partido a la espléndida historia de Quentin Tarantino. Con magníficas escenas (el encuentro entre Hopper y Walken, el personaje de Pitt), casi todas mérito del delirante y genial guión del "enfant terrible" de Hollywood, un gran reparto y buena banda sonora, la estética efectista de Scott fue aplaudida por jóvenes de medio mundo, pero la impidió consagrarse artísticamente como un título clave en su género.






Una vida de leyenda: Quentin Tarantino

Quentin Jerome Tarantino nació un 27 de marzo en 1963 en Knoxville, Tennessee. Pronto se empezó a involucrar en el mundo del celuloide trabajando como acomodador en un cine erótico. Posteriormente, en 1985 obtuvo un trabajo en un videoclub donde empezó a cultivar y crear la mente cineasta que años después invadiría los cines con sus ingentes largometrajes.

Conoció entonces a John Langley del cual aprendió y desarrollo su talento cinematográfico. A finales de los 80, escribió su primer guión junto con Roger Avary, "True Romance", guión que se llevo al cine en 1993 por el director Tony Scott. A partir de ahí, Tarantino se convirtió en uno de los iconos del cine independiente estadounidense.

Además de ser un excelso director, actúa en cada uno de sus films y en los que casi siempre acaba siendo asesinado, como en Reservoir Dogs y Abierto hasta el Amanecer. Como características de su cine hay que destacar que el orden cronológico suele ser alterado comenzando sus largometrajes por el final (Reservoir Dogs, Pulp Fiction y Kill Bill). Además suele establecer alias para los personajes del film, como ocurre en todo el equipo de Reservoir Dogs, los personajes de Kill Bill, o Honey Bunny y Ringo en Pulp Fiction. Sus planos también son muy característicos ya que suele crear tomas de larga duración.

Su filmografía ha sido bastante extensa para la juventud que atesora el director norteamericano. Su carrera como director comenzó realmente con "Reservoir Dogs" en 1992, donde además de actuar realizó el guión. Fue su primer éxito ya que admiró al festival de Sundance y rápidamente se convirtió en un título para el culto. Su segunda gran obra cómo director llego en 1994, cuando creó "Pulp Fiction" con la que ganó la "Palma de Oro" en el Festival de Cannes y fue nominado a los Oscars como mejor película.

Poco a poco Tarantino se fue elaborando su carrera como director y guionista. Se convirtió inmediatamente en un director reconocido por su cine independiente, con sagaces textos. En 1997 adaptó la novela de Elmore Leonard al largometraje "Jackie Brown". En 2003 estrenó su último gran éxito, "Kill Bill: Vol.1" inspirada en las artes marciales de "Kung Fu". La segunda parte se estrenó un año después, en 2004.

En 2007 creó junto con su amigo Robert Rodriguez "Grindhouse" inspirada en un film de la década de los 70 pertenecientes al género denominado Grindhouse (surgido en Estados Unidos). Grindhouse se refiere a las salas de cine que proyectaban cine "Gore" y de serie Z, habitualmente en sesiones dobles y en pésimas condiciones. En esta creación de Grindhouse dirigió "Death Proof", mientras que su amigo Robert Rodriguez dirigió "Planet Terror".

Próximamente estrenará su nuevo largometraje “Inglourious Bastards” .Se trata de una película bélica ambientada en la Segunda Guerra Mundial.